Primal Scream anuncian fecha de lanzamiento para su décimo álbum

   Bobby Gillespie revela en una entrevista, en la emisora británica BBC, que su nuevo décimo trabajó llegará en mayo.

El líder de Primal Scream ha confirmado esta mañana los rumores. En una entrevista en la emisora BBC, Bobby Gillespie ha revelado que el décimo trabajo de los escoceses, More Light, saldrá a la venta el 6 de mayo.

→ Primal Scream reparten éxtasis en La Riviera

Según declaró Gillespie hace unos meses a la revista Q, la continuación de Beautiful Future (2008), "es rock n' roll, pero rock n' roll moderno. Bastante psicodélico. Es muy guitarrero, pero usamos las guitarras de una manera orquestal, no de la forma habitual en que la gente hace discos. Creemos que lo hacemos de una forma más interesante. Mezclamos guitarras con electrónica y con otros instrumentos acústicos para crear el sonido central".

Primal Scream estrenará el primer sencillo del álbum el próximo 18 de febrero.

Aquellos maravillosos ‘indies’

Se estrena –gratis– el documental 'Independientes'. Una interesante reflexión sobre el último gran movimiento musical en España.

Nacen, crecen, se reproducen… y todavía siguen ahí. Nos sólo porque algunos de los grupos que se convirtieron en los llamados indies en los noventa siguen tocando, con el inevitable paso del tiempo, sino también porque se acaba de estrenar un documental que nos recuerda lo que fue y cómo nació uno de los últimos grandes movimientos musicales y vitales del pop rock español.
Se llama Independientes, está dirigido por Jose A. Rueda y se puede ver completo en YouTube. En él hablan muchos de los implicados en la escena que nació –más o menos– en 1992 al amparo de la Sala Maravillas, de Madrid, con ramificaciones por toda España; de norte a sur.
El periodista Julio Ruiz –padrino del indie español–, Los Planetas (se echa en falta a Jota), Sr. Chinarro, Nacho Vegas, Los Enemigos, Lagartija Nick, Maga y Lori Meyers recuerdan lo que fue el indie español y reflexionan sobre su contexto histórico.
Sólo una pega: el documental se ha debido rodar hace tiempo, y parece que le ha costado ver la luz, porque muchos de los músicos ante la pregunta sobre MySpace responden que "es el futuro". Y todo sabemos cómo le ha ido a MySpace.

    Ver documental completo

Iggy & The Stooges tienen nuevo álbum

    Seis años después de su regreso con 'The Weirdness', uno de los nombres más ilustres del rock anuncia nuevo material.

    The Stooges se separaron en 1974, dando vía libre a la fibra de Iggy Pop en solitario. Regresaron entre rosas y todo tipo de flores en 2003 y, desde entonces, se mantienen en activo resucitando clásicos y ofreciendo nuevas composiciones.

En 2007 incluso se lanzaron a publicar un nuevo disco de estudio bajo el título de The Weirdness, trabajo que ahora sabemos que tendrá continuación gracias a Ready to die, el nuevo álbum de la legendaria banda que ya está grabado y prácticamente listo para su publicación.

En el mencionado álbum hay canciones, que se sepa, como I got a job but it don’t pay shit y Gun. El disco ha sido producido por el legendario guitarrista James Williamson.

La nueva película de 'Star Wars' la dirigirá J.J. Abrams

   Tras decir que no aceptaría el trabajo, finalmente el director cogerá el timón de la famosa saga.

J.J. Abrams dirigirá la próxima película de La Guerra de las Galaxias para Disney, según ha declarado una fuente cercana a la producción al portal de The Wrap
Curiosamente, Abrams dijo a Entertainment Weekly en noviembre que él no iba a dirigir la nueva trilogía, ya que prefería centrarse en trabajos originales. “Star Wars fue la primera película que me alucinó. Daba igual cómo estuviera hecha. Era tan abrumadora y totalmente genial”, añadió. “Era divertida y romántica, daba miedo pero era irresistible, y los efectos especiales eran un mero complemento de los personajes y de la historia. Esto me llamó mucho la atención, no por lo excitante de cómo estaban hechas las películas, sino por lo que los filmes eran capaces de conseguir”.
→ La Guerra de las Galaxias, en canciones
Los rumores sobre quién llevaría el timón de la franquicia han estado circulando desde que Disney compró a George Lucas la compañía Lucasfilm Ltd. por 3.125 millones de euros. De inmediato, se empezó a planear otra trilogía de la famosa saga. Según otra fuente, Ben Affleck era otro de los nombres que se barajaban, y parece que otros directores como Guillermo del Toro, Steven Spielberg o Quentin Tarantino también fueron sondeados sobre si estarían dispuestos a coger el testigo.
El guión está siendo escrito actualmente por el oscarizado Michael Arndt (Little Miss Sunshine, Toy Story 3).
→ Tormenta de ideas de los Jedis de Hollywood sobre el futuro de la saga
Por otra parte, Abrams se está preparando para el lanzamiento de su revisión de Star Trek, En la oscuridad, que llega a los cines españoles el 5 julio. Hace unos días, también se reveló que Abrams planea hacer una película biográfica de Lance Armstrong, que cubre la recuperación del cáncer que sufrió el ciclista, el récord falso como ganador del Tour de Francia y las acusaciones de dopaje que finalmente admitió durante una entrevista con Oprah.

Nuevo escándalo de Angelina Jolie

  Salen a la luz unas fotografías de la actriz Angelina Jolie en actitud sadomasoquista, con cinta aislante en forma de cruz en los pezones, collar de perro y vendas en los ojos. Según el diario The National Enquirer y según hemos podido leer en la web laprensa.hn, las imágenes serían adicionales a un vídeo sexual en el que aparecería la actriz manteniendo relaciones sexuales con cuatro hombres y rodeada de cocaína.Según el periodico , el video fué grabado en el 1999 cuando la actriz tenía 24 años y acababa de rodar la película de Iocencia interrumpida.

Dave navarro en contra de la prueba de cosméticos en animales

El guitarrista de JANE'S ADDICTION y ex-guitarrista de RED HOT CHILI PEPPERS, DAVE NAVARRO, ha prestado su imagen para una nueva campaña de la organización PETA en contra de las pruebas cosmeticas con animales.Otro artista que se une a las buenas causas, Navarro está poniendo la cara  y el cuerpo a los cientos de miles de animales que en todo el mundo están siendo envenenados, cegados y muertos cada año al someterse a las pruebas que se realizan a los animales en la  industria de la cosmética.

35 años de colaboración fotográfica entre Tom Waits y Anton Corbijn

   Un libro recopila centenares de imágenes desde su primer trabajo juntos en 1977 en Holanda.

   El próximo 8 de mayo la editorial alemana Schirmer-Mosel publicará el libro Waits / Corbijn '77 - '11, que recoge una extensa colección de instantáneas realizadas por el afamado fotógrafo al músico estadounidense a lo largo de más de treinta años.

La colaboración entre ambos artistas quedará plasmada en 200 páginas, arrancando con unas primeras imágenes tomadas en Holanda en 1977. La tirada del libro, que cuenta con una introducción del cineasta Jim Jarmusch y el productor Robert Christgau, será inicialmente de 6.600 copias.

"Es extraño poder tomar fotografías de alguien durante más de treinta años. Nuestro trabajo juntos se desarrolló total y orgánicamente, y es una belleza en sí mismo. Es liberador y una droga legal muy necesaria", plantea el fotógrafo.

La nueva película de Quentin Tarantino

“He intentado contar el esclavismo con crudeza, sin edulcorantes” dice el propio Quentin ... Tras conseguir el mayor éxito de taquilla de su carrera con 'Malditos bastardos', Tarantino rueda su primer western con 'Django desencadenado'.



         Nos tiramos a la piscina sin mirar si hay agua o si hay socorrista: con la salvedad de Jackie Brown (1997), basada en la novela de Elmore Leonard, todas y cada una de las películas de Quentin Tarantino (Knoxville, 1963) pueden considerarse spaghetti western: por su sentido teatral de la violencia, por su amor por el subgénero, por esos primerísimos primeros planos que él denomina “Leones” en honor al gran Sergio… Por eso, era extraño que Tarantino todavía no hubiera hecho una incursión en el salvaje Oeste.

Asignatura superada: Django desencadenado es su aportación, una batidora de referencias como sólo este cinéfago de la serie B es capaz de hacernos deglutir. Sergio Leone, Sergio Corbucci, Kunta Kinte o Johnny Cash son el grupo salvaje de esta historia que se antoja inmortal: la de Django (Jaime Foxx), un esclavo que, tras conseguir la libertad, emprende el camino para recuperar a su mujer (Kerry Washington) y vengar a los que abusaron de ella (Leonardo di Caprio y Don Johnson). Frente a un vodka con Red Bull, bebida oficial de Quentin, el hombre que más palabras suelta por segundo, a la vez que manotea como si sufriera el ataque de centenares de avispas, pone a Rolling Stone los dientes largos.

Dices que la idea de ‘Django desencadenado’ se te ocurrió hace dos años. Estando tan influido por el spaghetti western, ¿por qué has tardado tanto en atreverte con este género?
Siempre quise hacer un western y siempre supe que la historia tendría un toque de salsa de spaghetti. Pero no acababa de encontrar el personaje y, de repente, ¡bingo!, apareció Django: un exesclavo que se gana la vida como cazarrecompensas. Si convertía a Django en un hombre libre de color, según las leyes de la época, podía matar a hombres blancos. ¡Era una idea apasionante! La base de Django es la similitud que existía en el Oeste entre las leyes por las que se regía el oficio de cazarrecompensas y las leyes por las que se regía la esclavitud: ambas se basaban en “dinero por carne”, con una diferencia: en el mundo de la esclavitud, la carne debe estar viva, en el de los cazarrecompesas, preferiblemente muerta.

La esclavitud no suele representarse en las películas del Oeste…
Hay mucha gente que dice que ya no quedan historias por contar, pero en EE UU no es así. La serie de televisión Raíces, con su Kunta Kinte, fue un acontecimiento en su época, pero si la vuelves a ver, te darás cuenta de que todo suena falso. Es la manera hipócrita que los estadounidenses hemos tenido de retratar los años de esclavismo. Quería que mi película fuera realista. He visto millones de películas sobre el Holocausto, pero ninguna como La lista de Schindler. He intentado hacer lo mismo: contar la historia con toda su crudeza, sin edulcorarla.

¿Crees que ‘Django’ contribuirá a que el cine haga justicia con los afroamericanos?
Tenemos un presidente de color y nos sentimos bien por ello… ¡Qué demonios, nos sentimos tremendamente orgullosos de él! Obama nos ha alejado de nuestro pasado más vergonzoso. Pero todavía queda mucho por hacer.
En ‘Malditos bastardos’ contabas con una estrella de relumbrón como Brad Pitt. En ‘Django’ tienes a Leonardo DiCaprio…
…Y no te imaginas lo satisfecho que estoy con él. No sólo es un cachondo en el rodaje, sino que su retrato de Calvin Candie es feroz. Nunca lo habéis visto en pantalla como lo vais a ver en Django: es un cabronazo de primera. Su entrega al papel ha sido brutal. Hasta se quedó afónico de tanto esforzarse en impostar la voz.

Repites con el actor austríaco Christoph Waltz.
Una bestia de la interpretación. Para mí es algo así como mi tío. Ya somos familia.
¿Sientes presión tras el éxito de taquilla de ‘Malditos bastardos’?
¿Presión? ¡Cuanta más, mejor! Quiero que la gente espere ansiosa mis películas, quiero que después disfruten de ellas, que las recuerden, que las vean más de una vez…

¿Tienes dudas?
No tengo ninguna con respecto al guión. He pasado demasiado tiempo escribiéndolo como para que no me guste.

¿Te aburre que te pregunten por la violencia?
La violencia es horrorosa pero, por otra parte, nos atrae. Como director de cine, no se me ocurre nada más cinematográfico que la violencia.

¿Qué importancia tiene la música en tu trabajo?
Cuando escribo un guión, estoy constantemente escuchando música. Una melodía, un ritmo, un verso se convierten en una escena. Sin música no existiría como cineasta.

'Django Desencadenado' se estrenó el 18 de enero. Está nominada a cinco Oscar y ha conseguido dos Globos de Oro, Mejor Actor Secundario (Christoph Waltz) y Mejor Guión (Quentin Tarantino).  

Janis Joplin cumpliría hoy 70 años

Nacida en la localidad texana de Port Arthur el 19 de enero de 1943, la visceral vocalista es todo un icono de rebeldía, contracultura y ‘hippismo’. Este sábado habría cumplido 70 años, pero la muerte se la llevó por delante en octubre de 1970 con tan solo 27 años en extrañas circunstancias. Una buena forma de mantenerla con vida es esta interpretación en directo de Maybe, en Alemania en 1969.

Janis Joplin - Maybe

Lady Gaga quiere comprar Neverland

 Al parecer, la cantante está obsesionada con Michael Jackson y se plantea adquirir una parte del rancho y restaurarlo. Por Bad Music

En estos últimos años, Lady Gaga se ha convertido en una friki del coleccionismo con objetos del mundo del espectáculo. Desde las zapatillas de Judy Garland en El Mago de Oz hasta 55 artículos personales de Michael Jackson. Según ha informado una fuente a The Sun, “Lady Gaga está obsesionada con el rey del pop. Se ha convertido en una buena amiga de su hermana LaToya y le encantaría restaurar Neverland a su estado original”.

La casa está en manos actualmente de la empresa Sycamore Valley Ranch, dado que compraron al cantante la hipoteca de 23 millones de dólares en 2008, debido a sus dificultades financieras. Por su parte, la madre e hijos de Michael aún tienen acciones propias, pero hasta que los niños no sean mayores de edad no podrán acceder a sus fondos fiduciarios para volver a comprarla, por lo que la inyección económica de Gaga podría ser favorable para su conservación original.

Devolución de entradas del concierto de Soziedad Alkoholika en Madrid

Tal y como anunció Soziedad Alkoholika durante el día de ayer, el concierto que se iba a realizar este viernes en la sala Rockitchen queda totalmente suspendido por las causas expuestas a través de los canales oficiales de la banda. La devolución de entradas se realizará a partir del próximo lunes en los mismos puntos dónde fueron adquiridas. Sentimos mucho las molestias ocasionadas y por mucho que a algunos les moleste seguiremos luchando por llevar la música en directo a todos los escenarios posibles.

Joe Strummer tendrá una plaza en Granada

La leyenda del punk británico huyó a esta ciudad en 1984, cuando The Clash comenzaba a desintegrarse. Por Bad Music .

Las autoridades granadinas han aceptado la petición de ponerle el nombre ‘Joe Strummer’ a una plaza, por su contribución a la historia de la música de la ciudad. Según María José Anguita, portavoz de la alcaldía, en declaraciones a The Guardian: “Una plaza ha sido elegida y la propuesta aún debe ser aprobada por el comité de honores y distinciones, pero hubo una petición popular para que esto pasara y el Ayuntamiento la ha aceptado”.

→ 20 cosas que probablemente no sabías sobre Joe Strummer
La propuesta se debe a la relación de la leyenda del punk británico con la ciudad de Granada, donde se refugió en 1984, huyendo de los problemas con The Clash, cuando él y su compañero Paul Simonon despidieron al guitarrista, cantante y compositor Mick Jones en 1983. Su conexión con España se debía a su época pre-Clash cuando compartía una casa okupa londinense con su novia española Paloma Romero (conocida posteriormente como Palmolive, batería del grupo The Slits).

→ La vida de Joe Strummer en vídeos
Según ha declarado a The Guardian Nick Hall (director del documental I need a Dodge! Joe Strummer on the Run), “hablaban mucho de política, de la dictadura de Franco y de Federico García Lorca” (por quien se obsesionó, intentando incluso desenterrar su tumba). De hecho, de esa época proviene la canción Spanish bombs (con la frase Granada, oh ma corazón).
Por ello, para alejarse de sus poblemas londinenses, terminó huyendo a Granada donde mantenía conocidos de esa época y en poco tiempo, terminó implicándose totalmente en el grupo local 091, produciendo con ellos incluso una grabación en Madrid. “Parece que dio más amor y atención al grupo granadino que a The Clash. Estaba un poco cansado de la industria del rock”, comenta Hall.

Alice in Chains estrenan 'Hollow' su nuevo videoclip:

   Alice in Chains publicarán su nuevo disco, todavía sin título confirmado, en algún momento durante la próxima primavera. Pero para ir abriendo boca, la banda estrena el videoclip para el primer tema de adelanto, Hollow.

Este álbum será el segundo que graban con el vocalista William Duvall, que se unió a la banda en 2006 para sustituir al fallecido Lane Stanley, y con el que ya grabaron el álbum Gives Way to Blue de 2009.

Alice In Chains- Hollow ( Videoclips)

David Bowie vuelve

     Después de más de 10 años de silencio,  ha vuelto el genio David Bowie con un nuevo trabajo discográfico bajo el brazo. Sin embargo, tendremos que esperar hasta el 11 de marzo de 2013 para poder disfrutar de ‘The Next Day‘ (su trigésimo álbum de estudio) al completo, aunque ha tenido el honor de presentarnos “Where are we now?” como primer sencillo y cuyo videoclip podéis ver al final del post.

El británico ha vuelto a contar en la producción con Tony Visconti para grabar ‘The Next Day‘, que contendrá 14 canciones (17 en la edición deluxe). Os recordamos que la última vez que se pudo ver en directo a David Bowie fue en 2006 y de momento, según el diario The Guardian, no tiene fechas en directo previstas próximamente, aunque con este tipo nunca se sabe.

David Bowie-Where Are We Now?

Arctic Monkeys, al FIB (Confirmados)

   Finalmente, la banda de Alex Turner sí actuará en Benicàssim, como ya adelantó el cartel fantasma que apareció en la web oficial del festival. Por Bad Music .

  Se confirma. Arctic Monkeys actuará en en el FIB 2013. La banda fue protagonista, junto a The Killers y Queens of the Stone Age, del cartel fantasma que apareció (esfumandose instantes después) en la web del festival, a mediados del mes pasado. 

Tras la confirmación de las dos bandas americanas, la misma semana de la polémica, el anuncio de la presencia de la banda de Alex Turner en Benicàssim era cuestión de tiempo. Como ya avanzamos, los de Sheffield actualmenten trabajan en su quinto disco de estudio.

Por el momento, Arctic Monkeys es el único nombre que ha dado a conocer hoy la organización del festival. Otras bandas que también pasarán por los escenarios de Benicàssim, del 18 al 21 de julio, son Azealia Banks, Jake Bugg, Palma Violets, Echo Lake, Splashh y Swim Deep.

Green Day reanuda su gira en marzo

El vocalista Billie Joe Armstrong regresa de rehabilitación. Por Bad Music.

   Green Day ha reprogramado las fechas de sus conciertos cancelados en 2012 y los pospuestos en 2013, y darán inicio a su gira el 28 de Marzo en el Allstate Arena de Chicago. "Queremos dar las gracias a todo el mundo por mantenerse con nosotros durante los últimos meses", dijo el grupo en un comunicado. "Estamos muy contentos de salir a la carretera y de verlos a todos de nuevo, aunque lamentamos tener que cancelar más conciertos."

El grupo Green Day se vio obligado a cancelar y hacer retroceder fechas de sus conciertos, después del berrinche que tuvo el vocalista Billie Joe Armstrong en el festival iHeartRadio del pasado septiembre, tras el que posteriormente entró en rehabilitación. "Queridos amigos... Sólo quiero dar las gracias a todos por el amor y apoyo que han mostrado para los últimos meses. Creedme, no ha pasado desapercibido y estoy eternamente agradecido de tener un increíble conjunto de amigos y familiares. Estoy mejorando cada día", dijo Armstrong en un comunicado. "Hasta ahora, sin más preámbulos, el show debe continuar".

Las fechas completas de la gira se enumeran a continuación:

3/28 Chicago, IL – Allstate Arena

3/29 Moline, IL – I Wireless Center

3/31 Pittsburgh, PA – Consol Energy Center

4/1 Rochester, NY – Blue Cross Arena

4/3 Philadelphia, PA – Liacourias Center

4/4 Fairfax, VA – Patriot Center

4/6 Uncasville, CT – Mohegan Sun Arena

4/7 Brooklyn, NY – Barclays Center

4/9 Providence, RI – Dunkin Donuts Center

4/11 Toronto, ON – Air Canada Centre

4/12 Quebec City, QC – Quebec Coliseeç

Además, Green Day visitarán España en el próximo Bilbao BBK Live, que tendrá lugar del 11 al 13 de julio de 2013. 

Noel Gallagher: “Dios es fan de Oasis”

 El guitarrista bromea en una entrevista con su entrada al paraíso y sobre una hipotética reunión de su exgrupo. “Sólo lo haríamos si nos quedamos sin dinero”. Por Bad Music 

El guitarrista bromea en una entrevista con su entrada al paraíso y sobre una hipotética reunión de su exgrupo. “Sólo lo haríamos si nos quedamos sin dinero”. Por Rolling Stone

Noel Gallager, llamando a las puertas del cielo.

Nunca defrauda. O por lo menos en cuanto a declaraciones se trata. El ex guitarrista de Oasis, Noel Gallagher, de 45 años, ha fantaseado en el periódico The Sun con como sería su llegada al cielo cuando muera y como convencería a San Pedro para que le dejase entrar, pese a su pasado de excesos. “Yo diría, '¿has oído hablar de Don’t look back in anger ?’, seguro que me dirían que sí a lo que yo le respondería: ‘Pues soy yo el que la compuse. Si me dejas entrar [al cielo] os toco la canción. Robé algunas cosas y tomé muchas drogas, pero estoy bien. Dios es fan de Oasis”.

Noel, que asegura estar preparando nuevo disco en solitario, también ha hablado en serio sobre el futuro de su ex grupo. En una reciente entrevista con el cómico Alan Carr, el guitarrista declaró que la banda no va a reunirse a menos que su situación económica empeore dramáticamente. “¿Qué haría falta para volver a juntar a Oasis? Que Liam y yo estuviéramos pelados, sin dinero. Pero sé que eso no va a ocurrir”. 

Green Day presentan nuevo (curioso) videoclip

  El trío californiano inicia la promoción del tercer álbum de su trilogía ¡Uno!, ¡Dos!, ¡Tré! Por Bad Music 

Green Day presenta X-kid, el primer sencillo del tercer álbum de su trilogía de esta segunda parte de 2012, ¡Tré! Su correspondiente vídeo ha sido tomado como conceptual o como una broma por parte de sus seguidores a partes iguales.

Green Day - X-Kid ( Videoclip )

El siguiente lanzamiento de la banda será ¡Quatro!, un documental que mostrará el proceso de creación de esta extenuante trilogía, aderezados por imágenes de conciertos y camerinos de sus primeros conciertos de presentación, antes de los problemas de salud de su líder Billie Joe Armstrong, relacionados con ciertos abusos de sustancias, que aún les mantienen paralizados.

En cualquier caso, Green Day están confirmados como uno de los grandes nombres del próximo Bilbao BBK Live, que tendrá lugar del 11 al 13 de julio de 2013. 

Thom Yorke y el funk

El cantante de Radiohead ultima el disco de Atoms for Peace, el grupo que comparte con Flea, de Red Hot Chili Peppers, y que fundó como “excusa para pasar el rato con un montón de gente genial”. Por Bad Music    

   En la primavera de 2010 Thom Yorke creó un grupo, Atoms for Peace, para presentar su disco en solitario, The eraser (2006), creado íntegramente mediante programaciones en su portátil. El plan era hacer unos pocos conciertos, pero Yorke se sorprendió de la química que compartía con sus nuevos compañeros, entre ellos Flea (Red Hot Chili Peppers) y el productor de Radiohead, Nigel Godrich.  

“Había buena dinámica, buen rollo”, dice Yorke, sentado con Godrich y el batería Joey Waronker en un hotel de Manhattan. “Pero la música que hago con mi portátil es tan angular que cuando hay personas interpretándola de esa manera queda algo muy peculiar”. Yorke inmediatamente reservó días en un estudio de Los Ángeles tras la gira: “Pensamos: ‘No sabemos qué coño es esto, pero debemos ponerlo en limpio”.

Esas sesiones fueron la base del disco de debut de Atoms for Peace, AMOK (palabra que significa algo así como enloquecido, desbocado) que se publicará a principios de 2013. Sus nueve canciones, entre las que se encuentra el single Default, lanzado el pasado mes de septiembre, incluyen ritmos muy procesados obtenidos tras tres días de improvisación en el estudio y combinados minuciosamente con trucos digitales, que toman forma con las letras y melodías de Yorke, procedentes de lo que él describe como “un extraño y desesperado estado de ánimo”. “Esto es algo que nunca se había hecho antes, dada su génesis”, afirma Godrich: “Fue una especie de idea desarrollada al revés, del final al principio, además de un paso hacia lo desconocido”.

“Las máquinas informan totalmente la estética de lo que hacemos”, insiste Yorke, “pero cuando Flea está en un grupo, necesitas improvisar”.

Atoms for Peace no tienen planes concretos para presentar el disco -aún sin título-, pero Yorke espera que vuelvan a tocar juntos. “Es una excusa para pasar el rato con un montón de gente genial”, añade alegremente: “Los grupos tienen un componente muy social. Colin [Greenwood, bajista de Radiohead] lleva años dando la plasta con esto. pensé que era una gilipollez”. Sonríe Yorke. “Pero tiene toda la razón”.

El guitarrista de Ministry , Mike Scaccia, muere durante un concierto

Tras sufrir un colapso en el escenario fue trasladado a un hospital donde solo pudieron certificar su fallecimiento. Por Bad Music

     El guitarrista Mike Scaccia estaba tocando un solo durante una fiesta-concierto por el 50 cumpleaños del vocalista de Rigor Mortis, Bruce Corbitt, en el Rail Club de Fort Worth (Texas) cuando pidió apagar algunas luces que le estaban molestando. Instantes después se desplomó y pocos minutos después su muerte era confirmada en el hospital de la localidad estadounidense.

Scaccia nació en Babylon, Nueva York, el 14 de julio de 1965. Se unió a la banda de thrash Rigor Mortis en 1983, y seis años después fue invitado por Al Jourgensen para incorporarse a Ministry. Su primer trabajo con Ministry fue su disco más exitoso, el lanzamiento de 1992 Psalm 69: The way to succeed and the way to suck eggs.

Los músicos con los que ha compartido escenario a lo largo de los años no han tardado en expresar sus mensajes de condolencias a través de las redes sociales, como por ejemplo Scott Ian de Anthrax, quien aseguró sentirse totalmente noqueado al conocer la noticia. “RIP brother”, sentenció.

El Facebook oficial de Ministry también difundió un mensaje en esta misma línea: “Michael Ralph Scaccia, nuestro querido amigo, te amamos, te echamos de menos. Que dios permita descansar a tu preciosa alma, no podemos superar esta pérdida”.